La fin de Hollywood Stargirl montre Stargirl et sa mère décidant de rester à Los Angeles. Cette décision met en avant des thèmes d’optimisme, de communauté et d’expression artistique.
Hollywood Stargirl, réalisé par Julia Hart, est un film dramatique et romantique de 2022. Il continue l’histoire de Stargirl Caraway, introduite pour la première fois dans le film Stargirl de 2020. La suite, disponible sur Disney+, se concentre sur la nouvelle vie de Stargirl à Los Angeles.
Résumé de l’intrigue
Hollywood Stargirl commence avec Stargirl (Grace VanderWaal) et sa mère, Ana (Judy Greer), déménageant à Los Angeles. Ana, une costumière, déménage souvent pour le travail, rendant difficile pour Stargirl de nouer des relations durables. À LA, Stargirl rencontre leur propriétaire et ses fils, Evan (Elijah Richardson) et Terrell (Tyrel Jackson Williams). Evan, un cinéaste en herbe, est captivé par le talent de chanteuse de Stargirl et l’invite à participer à un sizzle reel—une bande-annonce promotionnelle pour un film sur lequel ils travaillent.
Événements clés menant à la fin
Au fur et à mesure que l’histoire se déroule, Stargirl, Evan et Terrell travaillent ensemble sur leur projet de film. L’implication de Stargirl apporte créativité et enthousiasme, et le trio forme un lien étroit. Cependant, leurs plans sont compromis lorsque Ana perd son emploi et décide de retourner à Berkeley. Stargirl, déterminée à rester à LA et à poursuivre ses rêves, convainc sa mère de rester en ville malgré leur incertitude financière.
Explication de la fin
Décision de rester à LA
Le climax se concentre sur la question de savoir si Stargirl et Ana resteront à Los Angeles. Initialement, Ana veut retourner à Berkeley en raison de la perte de son emploi et de l’instabilité financière. Stargirl, cependant, croit qu’elles peuvent réussir à LA. Elle rassure sa mère en lui disant qu’elles doivent être courageuses et avoir foi en l’avenir. Cette conversation émouvante conduit Ana à accepter de rester, montrant sa confiance dans l’optimisme et la détermination de Stargirl (DMTalkies).
Le projet de film
Malgré le revers initial, le projet de film continue. Stargirl, Evan et Terrell terminent leur sizzle reel avec l’aide de leur voisin grincheux mais au grand cœur, M. Mitchell. Il leur prête sa caméra et propose même de la vendre pour de l’argent si nécessaire, devenant ainsi le producteur de leur film. Cet acte de gentillesse souligne le thème de la communauté et du soutien (DMTalkies).
Clôture émotionnelle
Le film se termine sur une note d’espoir, avec Stargirl et sa mère décidant de rester à LA et de poursuivre leurs rêves. Le projet de film symbolise la joie de créer de l’art avec des amis et des proches. L’implication de M. Mitchell et la réussite du sizzle reel mettent en avant l’idée que les rêves peuvent se réaliser avec le soutien de la communauté.
Thèmes et analyse
Optimisme et résilience
Un thème central est l’optimisme face à l’adversité. La croyance de Stargirl en un avenir meilleur inspire ceux qui l’entourent, y compris sa mère. Ce thème est pertinent aujourd’hui, où beaucoup font face à des incertitudes et des défis. Le message du film est clair : avec résilience et une vision positive, on peut surmonter les obstacles et réaliser ses rêves.
Le pouvoir de la communauté
Le film met en avant l’importance de la communauté et du soutien. La transformation de M. Mitchell, passant de voisin grincheux à ami solidaire, montre comment les connexions avec les autres peuvent apporter des changements positifs. L’effort collaboratif de Stargirl, Evan et Terrell pour réaliser leur film renforce ce thème. Le succès ne repose pas seulement sur l’effort individuel, mais aussi sur le soutien collectif.
Expression artistique
Hollywood Stargirl célèbre l’expression artistique et la joie de créer. Le projet de film sert de métaphore pour le processus créatif, mettant en lumière l’excitation et l’épanouissement qui découlent de la poursuite de ses passions. La bande sonore du film, comprenant plusieurs chansons pop interprétées par Stargirl, ajoute à ce thème, montrant le pouvoir de la musique pour élever et inspirer.
Réception critique
Hollywood Stargirl a reçu des critiques mitigées. Certains ont loué le film pour son charme et son message positif, tandis que d’autres ont estimé qu’il manquait de profondeur et de développement émotionnel. Le New York Times a noté que la suite se concentre davantage sur le charisme de Stargirl et moins sur l’altruisme qui définissait son personnage dans le premier film (New York Times). IndieWire a souligné la plaidoirie bienveillante du film pour une approche plus collaborative et joyeuse de la réalisation de films, bien qu’il ait également mentionné que l’histoire ressemble plus à une vignette qu’à un récit complet (IndieWire).
Conclusion
Hollywood Stargirl est un film réconfortant qui explore des thèmes d’optimisme, de communauté et d’expression artistique. La fin, où Stargirl et sa mère décident de rester à LA, renforce le message du film sur la résilience et le pouvoir du soutien des proches. Bien qu’il ne soit pas un chef-d’œuvre cinématographique, il offre une expérience agréable qui peut remonter le moral. L’effort collaboratif des personnages et la poursuite joyeuse de leurs rêves font de Hollywood Stargirl un film délicieux, surtout pour ceux qui recherchent une histoire positive et inspirante.
