La fin de « Don’t Worry Darling » révèle que la communauté idyllique des années 1950 est une réalité simulée. Alice, la protagoniste, découvre cette vérité et lutte pour s’échapper.
« Don’t Worry Darling », réalisé par Olivia Wilde, est un thriller psychologique qui a captivé le public. La fin du film, remplie de rebondissements et de révélations, a laissé de nombreux spectateurs réfléchir à ses significations plus profondes.
Résumé de l’Intrigue
L’histoire suit Alice, interprétée par Florence Pugh, une femme au foyer dans une communauté parfaite des années 1950 appelée Victory. Son mari, Jack, joué par Harry Styles, travaille dans une installation mystérieuse. En surface, leur vie semble parfaite. Cependant, Alice commence à remarquer des événements étranges et devient méfiante envers Victory et son leader, Frank, interprété par Chris Pine.
Le parcours d’Alice pour découvrir la vérité est rempli d’occurrences étranges. Elle voit son reflet décalé dans le miroir, écrase un œuf sans jaune, et ressent une force invisible la plaquant contre une fenêtre. Ces expériences suggèrent la nature artificielle de sa réalité.
Le Grand Twist
Le retournement central du film est la révélation que Victory n’est pas un lieu réel mais une réalité simulée créée par le projet Victory. Ce twist rappelle d’autres récits dystopiques comme Les Femmes de Stepford et The Truman Show. Alice découvre que les hommes, y compris son mari Jack, sont conscients de la simulation, tandis que les femmes sont maintenues dans l’ignorance. Cette configuration permet aux hommes de contrôler et de manipuler leurs épouses, créant une façade de vie parfaite des années 1950.
Les soupçons d’Alice la conduisent à confronter Frank lors d’un dîner. Elle l’accuse de manipuler les résidents de Victory et de prendre des décisions pour eux sans leur consentement. L’aveu de Frank, couplé à son influence magnétique sur les autres résidents, intensifie la tension. Jack, d’abord furieux contre Alice, accepte finalement de quitter Victory avec elle, mais cela s’avère être un piège. Alice est capturée et soumise à une thérapie par électrochocs pour effacer ses souvenirs et réprimer ses soupçons.
La Révélation Finale
Dans la fin originale, Alice se réveille en 2050, attachée à une machine de simulation. Elle apprend que Jack avait simulé sa mort pour la piéger dans la simulation, espérant que cela réparerait leur relation défaillante. Une confrontation s’ensuit, entraînant la mort de Jack et l’internement d’Alice.
Thèmes et Analyse
Sous-Entendus Féministes
« Don’t Worry Darling » explore des thèmes tels que le gaslighting, l’autonomie corporelle et le contrôle patriarcal. Le film met en lumière comment les femmes sont souvent décrédibilisées et ignorées, même lorsqu’elles sont conscientes de leur propre réalité. La lutte d’Alice pour reprendre le contrôle de sa vie et de son corps est un thème central, reflétant des problèmes sociétaux plus larges d’inégalité de genre et de lutte pour les droits des femmes.
La Perception du Bonheur
Le film aborde le concept de bonheur et les extrêmes auxquels les gens sont prêts à aller pour l’atteindre. Les hommes de Victory créent un monde simulé pour échapper à leurs problèmes réels, croyant que contrôler leur environnement et leurs partenaires leur apportera le bonheur. Cependant, ce bonheur artificiel est construit sur la tromperie et la manipulation, menant finalement à leur chute.
Critique Sociétale
Le cadre de Victory dans une banlieue des années 1950 sert de critique des idéaux nostalgiques des rôles de genre et de la domesticité. Le film juxtapose la vie apparemment parfaite de la banlieue avec l’horreur sous-jacente du contrôle et de la manipulation, remettant en question l’idée que revenir à des « temps plus simples » est une solution aux problèmes modernes.
Réception Critique
« Don’t Worry Darling » a reçu des critiques mitigées. Certains ont loué les thèmes ambitieux du film et la performance de Florence Pugh, tandis que d’autres ont critiqué son exécution et les nombreuses incohérences du scénario. Les controverses réelles entourant le film, y compris les querelles sur le plateau et les changements de casting, ont également éclipsé sa sortie, affectant sa réception.
Critiques Positives
Les critiques qui ont apprécié le film ont souligné son style visuel, ses performances captivantes et ses thèmes provocateurs. L’exploration des dynamiques de genre et de l’illusion du bonheur a résonné avec de nombreux spectateurs, en faisant une œuvre cinématographique pertinente et opportune.
Critiques Négatives
En revanche, certains critiques ont trouvé le twist du film prévisible et ses thèmes sous-développés. La fin, en particulier, a été perçue comme précipitée et manquant de cohérence, laissant de nombreuses questions sans réponse. La tentative du film de mélanger des éléments de thriller psychologique avec un commentaire social a été jugée inégale par certains critiques.
Conclusion
« Don’t Worry Darling » est un film qui suscite des conversations et des débats, tant pour son récit que pour les controverses entourant sa production. Sa fin, avec son twist choquant et sa profondeur thématique, laisse une impression durable sur les spectateurs. Bien que le film n’ait pas répondu à toutes les attentes, il réussit à inciter le public à réfléchir de manière critique sur la nature du bonheur, du contrôle et des dynamiques de genre.
Références
