La fin de « Summering » montre les filles acceptant la fin de leur enfance et le début d’une nouvelle phase de leur vie. Elles réalisent que leur amitié changera, mais restent pleines d’espoir.
« Summering », réalisé par James Ponsoldt, capture les derniers jours d’été de quatre jeunes filles. Alors qu’elles se préparent à entrer au collège, elles font face à une série d’événements qui les obligent à affronter les réalités de la croissance. La fin du film est à la fois poignante et pleine d’espoir, reflétant la nature douce-amère de cette période de transition.
Résumé de l’Intrigue
L’histoire commence avec Daisy, Dina, Mari et Lola profitant de leur dernière semaine d’été. Elles explorent leur quartier, s’adonnent à des jeux imaginatifs et visitent leur cachette secrète, Terabithia. Ce nom, emprunté au roman « Bridge to Terabithia », symbolise leur désir d’échapper aux réalités de la croissance (The New York Times).
Leurs jours insouciants prennent une tournure sombre lorsqu’elles découvrent un cadavre près de leur cachette. Cette découverte déclenche une série d’événements qui forcent les filles à affronter la vie, la mort et les changements inévitables qui accompagnent la croissance. Le corps symbolise la fin de leur innocence enfantine et le début d’une compréhension plus complexe du monde.
La Découverte
La découverte du cadavre est un moment crucial dans le film. Elle oblige les filles à faire face aux dures réalités de la vie et de la mort. Initialement, elles réagissent avec peur et curiosité. Au fur et à mesure que l’histoire progresse, elles commencent à se confronter aux implications plus profondes de la mortalité. Le corps devient un symbole de la fin de leur enfance et du début d’une phase de vie plus compliquée.
Le fantôme de l’homme mort suit les filles tout au long du film, ajoutant une couche d’intrigue surnaturelle. Cette présence fantomatique représente leurs peurs et incertitudes alors qu’elles entrent dans l’adolescence. Ce n’est pas seulement une figure littérale, mais aussi une métaphore de leurs angoisses et de l’avenir inconnu (The Wrap).
La Séance
Une des scènes culminantes du film implique les filles tenant une séance pour communiquer avec l’homme mort. Ce moment est à la fois étrange et poignant. Il met en lumière leur lutte pour donner un sens à la mort qu’elles ont rencontrée. La séance symbolise leur tentative de combler le fossé entre leurs fantasmes d’enfance et les dures réalités du monde adulte. Elle souligne le thème du film sur les lignes floues entre imagination et réalité.
Le Drame Parallèle des Mères
Un récit parallèle implique les mères des filles, qui deviennent de plus en plus inquiètes lorsqu’elles perdent contact avec leurs filles. Cette sous-intrigue ajoute une autre couche à l’histoire. Elle met en évidence les instincts protecteurs des parents et leurs peurs concernant la sécurité de leurs enfants. La panique des mères sert de contrepoint à l’esprit aventureux des filles. Elle met en lumière les différences générationnelles dans la gestion de la peur et de l’incertitude (The New York Times).
La Réalisation Finale
Le film se termine avec les filles acceptant la fin de leur été et le début d’un nouveau chapitre de leur vie. Elles réalisent que leur amitié, bien que solide, changera inévitablement à mesure qu’elles grandissent. Cette réalisation est à la fois déchirante et pleine d’espoir. Elle capture l’essence de l’exploration du film sur la nature éphémère de l’enfance.
Thèmes et Symbolisme
Nostalgie et Transition
« Summering » est imprégné de nostalgie. Il capture les moments idylliques de l’enfance tout en reconnaissant la transition inévitable vers l’adolescence. La cinématographie ensoleillée du film et les séquences en mouvement lent évoquent un sentiment de temporalité. L’utilisation du nom Terabithia et les jeux imaginatifs des filles soulignent davantage le thème de la préservation de l’innocence enfantine face à la croissance (The Wrap).
Mort et Innocence
La découverte du cadavre sert de rappel brutal de la mortalité et de la perte de l’innocence. La réaction initiale des filles face au corps est une combinaison de peur et de curiosité. Au fur et à mesure que le film progresse, elles commencent à se confronter aux implications plus profondes de la mort. La présence fantomatique de l’homme mort et la scène de la séance mettent en lumière leur lutte pour comprendre et accepter le concept de mortalité.
Amitié et Changement
Au cœur de « Summering » se trouve une histoire d’amitié et des changements qui accompagnent la croissance. Le lien entre les filles est mis à l’épreuve par les événements de l’été, mais il reste finalement solide. La fin du film, avec les filles reconnaissant que leur amitié évoluera, est un rappel poignant que le changement est une partie naturelle de la vie. Le récit suggère que bien que l’enfance puisse se terminer, les souvenirs et les liens formés pendant cette période resteront toujours.
Réception Critique
« Summering » a reçu des critiques mitigées. Certains ont loué le film pour sa représentation nostalgique de l’enfance et son exploration de thèmes complexes. D’autres l’ont critiqué pour son rythme lent et son manque de résolution. La cinématographie rêveuse du film et les performances des jeunes acteurs ont été largement appréciées. Cependant, l’ambiguïté du récit a laissé certains spectateurs sur leur faim (The New York Times; The Wrap).
Conclusion
« Summering » capture la nature éphémère de l’enfance et la transition douce-amère vers l’adolescence. Sa fin, marquée par la réalisation des filles des changements à venir, est à la fois poignante et pleine d’espoir. L’exploration des thèmes tels que la mort, l’innocence et l’amitié, combinée à sa cinématographie nostalgique, en fait une œuvre réfléchie et stimulante. Bien qu’il puisse ne pas satisfaire pleinement en termes de résolution de l’intrigue, « Summering » réussit à évoquer l’expérience universelle de grandir et les changements inévitables qui l’accompagnent.
Références
