La fin de Tár est ouverte à l’interprétation, avec des thèmes de chute, d’hallucination et de rédemption. Le parcours de Lydia Tár est complexe et stimulant.
Le film de Todd Field, Tár, avec Cate Blanchett, a captivé les spectateurs avec son histoire complexe et sa fin ambiguë. Le film explore la vie de Lydia Tár, une cheffe d’orchestre renommée, et aborde des thèmes de pouvoir, d’abus et de rédemption.
La Chute de Lydia
La vie de Lydia Tár se désagrège à cause de scandales. Elle perd son poste de cheffe d’orchestre du Philharmonique de Berlin après des allégations de mauvaise conduite. Cela est subtilement montré lorsque Lydia voit une affiche de son remplaçant, Elliot Kaplan, et la déchire de frustration. Sa vie personnelle s’effondre également lorsque sa femme, Sharon, la quitte et l’empêche de voir leur fille, Petra.
Le climax du film est intense. Lydia, vêtue d’un costume, attaque Elliot Kaplan sur scène lors d’une performance de l’orchestre de Berlin. Cet acte désespéré souligne son incapacité à accepter sa chute en disgrâce et sa perte de contrôle. La scène est à la fois choquante et tragique, montrant la lutte de Lydia pour s’accrocher à sa vie passée.
La scène finale est la plus débattue. Lydia dirige la musique de Monster Hunter, un jeu vidéo fantastique, pour des cosplayers en Asie du Sud-Est. Ce contraste frappant avec sa position prestigieuse précédente souligne sa chute dramatique. Certains y voient une punition, tandis que d’autres y voient un chemin potentiel vers la rédemption.
Interprétations de la Fin
Une théorie suggère que l’acte final est une hallucination. Le changement de cinématographie et de montage du film devient surréaliste et décousu. Le travail de caméra flottant et les erreurs de continuité laissent penser que ce que nous voyons n’est peut-être pas réel. Cette interprétation suppose que l’esprit de Lydia se désagrège sous le poids de sa culpabilité et des conséquences de ses actions.
Éléments de l’Horreur Gothique
Une autre interprétation se concentre sur les éléments d’horreur gothique du film. La présence d’aspects surnaturels, comme la femme aux cheveux roux (Krista) apparaissant dans la chambre de Lydia, ajoute une tonalité inquiétante. Cette perspective suggère que le film explore les peurs les plus profondes et le tourment psychologique de Lydia, brouillant les frontières entre réalité et cauchemar.
Rédemption ou Punition ?
Le cadre de la scène finale dans une salle de concert modeste, dirigeant la musique d’un jeu vidéo, peut être vu de deux manières. Certains critiques soutiennent que diriger un concert de Monster Hunter est une fin humiliante pour une cheffe d’orchestre autrefois grande, symbolisant sa chute complète en disgrâce. D’autres y voient une opportunité pour Lydia de se reconnecter avec son amour pour la musique, libérée des pressions et de la corruption de sa vie précédente.
Implications Thématiques
Tár explore les dynamiques de pouvoir et l’abus d’autorité. La chute de Lydia résulte de son abus de pouvoir et du mal qu’elle a infligé aux autres. Le film dépeint les conséquences de telles actions, faisant une déclaration puissante sur la responsabilité et la justice.
Culture de l’Annulation
Le film aborde également le concept de la culture de l’annulation. La carrière de Lydia est effectivement « annulée » en raison des allégations portées contre elle. Cela suscite des discussions sur l’équité et l’impact de tels mécanismes sociétaux. Cependant, le portrait nuancé de Lydia dans le film suggère qu’il s’intéresse davantage aux complexités du pouvoir et de la rédemption qu’à un commentaire direct sur la culture de l’annulation.
Art et Identité
Au cœur de Tár se trouve une méditation sur la relation entre l’art et l’identité. L’identité de Lydia est profondément liée à sa musique. Sa chute en disgrâce la force à affronter qui elle est sans sa carrière prestigieuse. La scène finale, qu’elle soit vue comme une punition ou une rédemption, souligne l’idée que la véritable passion de Lydia réside dans la musique elle-même, plutôt que dans les accolades et le pouvoir qui l’accompagnaient.
Conclusion
La fin de Tár est délibérément ambiguë, laissant beaucoup de place à l’interprétation. Qu’elle soit vue comme une hallucination, un tournant d’horreur gothique ou un commentaire sur la culture de l’annulation, la conclusion du film est une fin appropriée au parcours complexe de Lydia Tár. La réalisation de Todd Field et la performance puissante de Cate Blanchett garantissent que Tár reste un film stimulant et profondément engageant, incitant les spectateurs à réfléchir aux thèmes du pouvoir, de l’abus et de la rédemption bien après le générique de fin.
Références
